Das Franz Marc Museum widmet seine bisher umfassendste Ausstellung dem „Blauen Reiter“, einem für die Sammlung des Museums zentralen Thema.

Die Ausstellung will die zwei unterschiedlichen – scheinbar widersprüchlichen - Perspektiven ins Auge fassen, die den „Blauen Reiter“ geprägt haben: Die Faszination für die „Große Abstraktion“, vertreten durch den französischen Kubisten Robert Delaunay, und die Begeisterung für die „Große Realistik“, die im Werk des genialen Naiven Henri Rousseau verehrt wird.

Der Dialog mit Frankreich spielte für den „Blauen Reiter“ eine entscheidende Rolle. Man reiste nach Paris, traf dort französische Malerkollegen und setzte sich mit aktuellen Tendenzen auseinander. Der Erste Weltkrieg beendete diese fruchtbare künstlerische Auseinandersetzung und zerstörte damit auch die Hoffnung auf eine gesellschaftliche Wandlung durch die Kunst.

Schlaglichtartig wird die Ausstellung Aspekte einer Kunst beleuchten, die bei aller Modernität auf eine hinter der Zivilisation und der gesellschaftlichen Konvention liegende Ursprünglichkeit zurückgreifen will. In diesem Bestreben werden den Künstlern des „Blauen Reiter“ außereuropäische Kunstwerke zum Vorbild, ebenso wie bayerische Volkskunst, Kinderzeichnungen, die französische Avantgarde oder mittelalterliche Madonnen.

Diese Vielfalt schlägt sich im Almanach „Der Blaue Reiter“ nieder, der 1912 von Franz Marc und Wassily Kandinsky herausgegeben wird. Sie zeigt sich auch im Künstlerkreis des „Blauen Reiter“, den kein stilistischer Gleichklang verbindet. Jeder Künstler geht seinen eigenen Weg in der Überzeugung, dass der „innere Klang“ des Werks seine äußere Form bestimmt.

Dies führt die Ausstellung an exemplarischen Werkgruppen von Marc, Macke, Kandinsky, Klee, Münter, Jawlensky, Schönberg, Delaunay und Rousseau vor Augen, wobei bedeutende Leihgaben aus deutschen und internationalen Sammlungen den eigenen Bestand ergänzen.