Vito Acconci gehört mit seinen frühen Arbeiten zu den Pionieren eines innovativen Umgangs mit Film und Video, das nun nicht mehr als rein dokumentarisches Instrument zum Einsatz kommt, sondern in seiner Medialität selbst zum Thema seiner Arbeiten wird. Die Kamera wird zum Anderen, zum Gegenüber des vor der Kamera agierenden Künstlers und illustriert damit die Offenheit und Brüchigkeit der komplexen psychologischen, soziokulturellen und sexuellen Prägung des modernen Subjekts.

Über den Einsatz des eigenen Körpers als kennzeichnendes Merkmal seiner Arbeit hinaus verweist Acconcis Kunst auf die Befragung der Identität des Einzelnen ebenso wie sie Begriffe wie ‚Ich’, ‚Selbst’ und Subjekt verhandelt. Das Verhältnis von ‚Künstler und Rezipient’, ‚Subjektivität und Objektivität’ sowie ‚Sprache und Körper’ oder ‚privat und öffentlich’ sind konstituierende Momente seiner frühen Kunst, die im Kontext spät-avantgardistischer Praxen der 1960er Jahre eine radikale Neubestimmung künstlerischer Themenkomplexe vornehmen.

Daher müssen Vito Acconcis frühe Video und Film-Projekte als innovative Zugänge verstanden werden, bewegte Bilder als reflexives Medium der Selbstbefragung zum Einsatz zu bringen und zugleich die Funktion der Kunst als kritisches Moment unserer Weltwahrnehmung radikal neu zu positionieren.